EstudioRollo 047 min
Cómo pasar una foto a blanco y negro sin que quede gris
Cómo convierto mis fotos RAW a blanco y negro con contraste en DaVinci Resolve: mezclar canales, fijar negros y blancos, y el grano al final. Con antes y después.
El error más común es apretar "desaturar" y listo. La foto pierde el color, pero no gana nada a cambio: queda gris, plana, como una fotocopia. Un buen blanco y negro no es una foto sin color. Es otra foto, con sus propios negros, sus blancos y su contraste.
Mis herramientas: RAW y DaVinci Resolve
Todas mis fotos son en RAW. Un RAW guarda toda la información que vio el sensor, mucha más que un JPEG, y eso es justamente lo que hace falta para un buen blanco y negro: cada color se puede convertir en el gris exacto que quiero, sin que la imagen se rompa.
Para editar uso DaVinci Resolve. Es un programa de color de cine, y para el blanco y negro es una maravilla: trabajo por nodos, un ajuste encima del otro, y puedo volver atrás en cualquier paso sin perder nada. Hay muchos otros programas que hacen lo mismo: Lightroom, Capture One, Photoshop, o Snapseed en el teléfono. Los nombres cambian, la idea es la misma.
Paso 1
Elegí la foto por la luz, no por el color
No todas las fotos funcionan en blanco y negro. Las que mejor quedan tienen una luz clara, sombras con forma y algo que se lee rápido: una silueta, una cara, una línea. Una prueba simple: entrecerrá los ojos frente a la foto. Si todavía se entiende, va a funcionar sin color.
Paso 2
Mezclá los canales, no desatures
Acá está el secreto. Cada color de la foto se puede convertir en un gris más claro o más oscuro, y vos decidís cuál. En Resolve uso el RGB Mixer con la opción Monochrome: muevo el rojo, el verde y el azul y veo cómo cambia cada zona. En Lightroom es el panel Mezcla B/N; en Snapseed, los filtros de color de Blanco y negro.
- Más rojo: aclara la piel y oscurece el cielo azul. Es el que más uso en retratos.
- Más verde: aclara el follaje y el pasto.
- Más azul: lo contrario al rojo. Pocas veces conviene, pero sirve para niebla.
Paso 3
Un negro de verdad, un blanco de verdad
Esto es lo que separa un blanco y negro con fuerza de uno gris. La foto necesita al menos un negro profundo y un blanco limpio. En Resolve los busco con Lift y Gain, mirando el scope para ver dónde toca cada extremo. Que se empaste un poco el negro está bien: es carácter.
Paso 4
Una curva en S, suave
Bajá un poco las sombras, subí un poco las luces y dejá el centro quieto. Es la forma más simple de dar contraste sin perder los grises del medio, que es donde está la piel.
Paso 5
Aclarar y oscurecer por zonas
En el laboratorio se llamaba tapar y quemar. Aclarás un poco la cara o los ojos, oscurecés los bordes para que la mirada vaya al centro. En Resolve lo hago con Power Windows, unas máscaras que se dibujan sobre la imagen. Poco: si se nota, es demasiado.
Paso 6
El grano, al final
El grano va último, cuando el contraste ya está. Si lo ponés antes, cada ajuste lo vuelve más duro. Lo ajusto en tamaño y cantidad hasta que se siente parte de la foto y no algo pegado encima. Mirá la imagen de cerca y también al tamaño en que se va a ver. Por qué lo dejo en mis fotos lo cuento en blanco y negro con grano.
Paso 7
Exportá sin matar el grano
La compresión fuerte borra el grano y deja manchas. Para web conviene JPEG o WebP con calidad alta. Algunos formatos muy eficientes, como AVIF, alisan el grano casi por completo: ahorran peso pero la foto pierde la textura. Instagram también comprime; subí la foto al tamaño exacto que pide para que la recomprima lo menos posible.